El Cultivador 37

77 pensamiento psicodélico como Andy Warhol, Timothy Leary, Jimi Hendrix o Peter Beard. Allí gozó de una gran popularidad como artista ilustrador de discos, pues sus cuadros, tachados de psicodélicos fueron adap- tados como portada de grandes éxitos: “Quizás las portadas de los discos Abra- xas de Santana y Bitches Brew de Miles Davis sonmás ampliamente reconocidas que su contenido musical” 5 . Aunque allí también realizó su obra The Aleph Sanctuary , desgraciadamente el artista ha sido más recordado por su producción relacionada con la industria musical que por su trayectoria artística global. Quizás ésta sea una de las razones que han hecho que su obra no haya sido tan reconocida en la Historia del Arte. Otra de ellas es que ha rehuido siempre del establishment , de los cir- cuitos tradicionales del arte. Él mismo lo explica cuando dice: “Mi encuentro como pintor de esamanera (produciendo para la industria musical) es probable- mente la razón por la que no pertenezco a la historia del arte actual. Tampoco he trabajado de forma convencional con galerías o cualquier otro foro dentro de los límites bien definidos del mundo del arte” 6 . En los ochenta vuelve a su casa de Deia, al que será su último hogar hasta 2002, donde seguirá produciendo ( Improved paintings, Inscapes …). Pintura La pintura de Abdul Mati Klarwein ha sido calificada de surrealista y psicodé- lica. Sus cuadros, que ciertamente son poco realistas, están impregnados de color. Un color saturado, muy preciso en los detalles gracias a la técnica fla- menca de la caseína. A lo largo de su prolífica producción ha tocado géneros tan diversos como el paisaje, la naturalezamuerta o el retrato. Él mismo declara para Conny Lindström y Peter Holmlund las influencias que más hanmarcado su trayectoria: “Tam- biénme influyeron profundamente tanto los pintores renacentistas italianos como los maestros flamencos. ¡Sinmencionar el arte tántrico indio!” 7 . De entre sus retratos, únicos siempre, destacan el realizado a John F. Kennedy o a Jimi Hendrix; durante su época en los Estados Unidos, a su amigo Robert Graves, a Brigitte Bardot, a la que conoció en alguna de sus estancias en St. Tropez, a Leonard Bernstein, a Geraldine Chaplin o a Richard Gere, entre otros muchos. Además, tuvo la suerte de contar con una amiga, mayor que él y adinerada que se convirtió en su mecenas por algún tiempo y se aseguró de que viajara mucho a lo ancho del mundo absor- biendo todo aquello que veía y encon- traba, para transformarlo en arte. De su pintura son muchas las piezas que pueden destacarse, aunque si nos- otros tenemos que hacer una lista con la que sinteticemos su trayectoria nos quedaríamos con Annunciation (1961) que sirvió como portada para Abraxas de Santana, para ejemplificar el estilo psicodélico que le valió tanta fama en el entornomusical. De ella diría entre risas que “en ese momento debe haber sido la segunda pintura más conocida en el mundo, además de La Gioconda de Leo- nardo da Vinci” 8 . También añadiríamos Grain of Sand (1963-65) por ser el remate perfecto para el Aleph Sanctuary , un cubo de 3x3 hecho enmadera que cobija diversas Captura de Youtube de Mati Klarwein (https://goo.gl/M463mz ) Contraportada de Abraxas , de Santana (Piano piano!, Flickr, CC BY 2.0, https://goo.gl/1125Tj ) De entre sus retratos, únicos siempre, destacan el realizado a John F. Kennedy o a Jimi Hendrix